La Voltapagine-Horcynus festival 2007

E’ stato presentato ieri, durante la seconda serata del Horcynus festival, il contradditorio film di Denis Dercourt “La Tourneuse de Pages”( “La voltapagine” in Italiano).

Figlia di una coppia di macellai che abitano in una piccola cittadina di provincia, Mélanie (Deborah François) mostra,  sin da piccola, un grande talento nel suonare il pianoforte. Partecipa così ad un concorso per entrare in un importante conservatorio, ma fallisce, turbata dall’atteggiamento disinvolto della presidentessa di giuria, una celebre pianista(Catherine Frot),  interessata più a firmare autografi che ad ascoltare l’esibizione della giovane. Profondamente delusa, la piccola abbandona lo studio del pianoforte. Dieci anni più tardi, in occasione di uno stage, Mélanie incontra il signor Fouchécourt, il marito della donna che ha, senza ombra di dubbio, cambiato la sua vita. Rapidamente notata per la sua precisione e la sua abnegazione al lavoro, viene assunta in casa del signor Fouchécourt per prendersi cura del figlio.

La ragazza riuscita ad introdursi nella vita della pianista, ne conquista la fiducia mentre progetta  freddamente la sua vendetta.

“La voltapagine” è un buon thriller d’atmosfera che richiama alla mente certi lavori di Chabrol, non solo per l’ambientazione borghese ma anche per certi dialoghi e per certe situazioni, anche se, contrariamente al maestro, Dercourt, non lascia molto spazio alla scrittura, e risolve il tutto attraverso una  tensione  che segue l’impianto sonoro attraverso l’alternanza tra  accelerazioni e rallentamenti. La pellicola  risulta sottile ed  intrigante;  attraverso  un’economia di mezzi che ha del sorprendente  il film  riesce  ad instaurare e a mantenere, per tutta la sua durata, un clima di  tensione e inquietudine.

Giocato su sguardi, silenzi e primi piani, il film è condotto con rigore magistrale illuminato dalla patinata fotografia  di Jérôme Peyrebrune.  Da sottolineare è l’uso esperto della musica, da parte di un regista che è anche violoncellista. Le melodie di Jérôme Lemonnier si accordano  con le azioni  e il ritmo del montaggio, in un gioco sapiente di tensioni e distensioni, sbalzi in avanti ed improvvisi rilassamenti, per poi ritornare in un apparente calma piatta.

Le due protagoniste lavorano di fino dando vita a due interpretazioni straordinarie: la veterana Catherine Frot comunica con rara efficacia la fragilità della sua pianista, la giovane Déborah François, al suo secondo film dopo “L’Enfant” dei fratelli Dardenne, è enigmatica e magnetica in un ruolo affidato principalmente ad occhiate e sfumature.

     PRIMA SERATA IMBARAZZANTE- Horcynus Festival 07

È successo di tutto nella prima serata de “Horcynus festival 2007”.

Non mi era mai capitato di assistere, nella discreta esperienza di fruitore di festival di cinema, a tanta  incompetenza organizzativa.

Un vastissimo pubblico aveva accolto  con immenso entusiasmo, fino a far esaurire posti e biglietti, il programma della prima serata, attratto dalla promessa del concerto di Roy Paci.

Tuttavia nonostante i  comunicati stampa del comune promettessero una performance dell’artista e i manifesti fossero a dir poco fuorvianti , tra la disapprovazione della gente si è assistito ad uno spettacolo raccapricciante (vedere un cantante-musicista come Roy Paci  passare dei dischi come un comunissimo Dj) che poco ha a che vedere con il cinema e con il mare.

A caratterizzare l’apertura del festival  era stato da subito il pessimo “il treno del ferro” un reportage, così almeno si legge dai comunicati stampa, di  Enrico Di Giacomo, giovane giornalista e fotoreporter freelance di Messina.

In realtà il corto che vorrebbe raccontare la storia del  treno merci che da Nouadhibou scorre lento su un binario unico fino alle miniere di Zouerate, è sterile e irritante, si perde in immagini senza emozioni e in un montaggio con parole a scorrimento al limite dell’imbarazzante.

Niente trapela attraverso le immagini , non  i sacrifici , né  le difficoltà di un viaggio lungo ed estenuante in cui centinaia di uomini si imbattono quotidianamente.

Dopo il  corto di Di Giacomo si è tentato con esiti disastrosi un viaggio  in diretta audio/video dai fondali dello Stretto.

Ben vengano le sperimentazioni, ma almeno bisognerebbe  testarne la riuscita per non incappare in fallimenti.

Annunciare le riprese subacquee  come un evento speciale  e mostrare, alla fine, solo qualche fermo immagine, è una cosa sostanzialmente diversa.

Per la sezione “Mare di Cinema arabo” è stato proiettato “Madad” un corto  che analizza l’interessante aspetto della musica come veicolo di trance nel mondo arabo durante una festa nella città del Cairo.

A seguire, la visione del film “Inland Empire”, opera del regista statunitense David Lynch. La pellicola sovrappone arte e vita (attenzione), verità e finzione, realtà e rappresentazione, veglia e sogno (compreso quello hollywoodiano). Diversi sono i livelli che il film esplora e ancora una volta questi si accoppiano con voluttà partorendo mostri. Piani temporali (Se oggi fosse domani ) e narrativi (il film di partenza e il suo remake, quello che la protagonista interpreterà e nel cui ruolo verrà imprigionata) che si incrociano, identità caleidoscopiche che si frantumano e si ricompongono in diverse forme.

Anticipata rispetto al programma, la proiezione della pellicola ha subito due stop forzati per problemi tecnici al quanto strani.

Le pause  di una decina di minuti l’una hanno dato vita a degli intermezzi vergognosi da parte delle presentatrici arrivate a dire: “Chi sta seguendo seriamente il film”, “C’è qualcuno  in sala a cui sta piacendo” ed ancora “C’è qualcuno disposto a raccontare una barzelletta” e  “Che possiamo fare nell‘ attesa, volete che ci spogliamo”.

Proprio quando sembra che nient’altro possa succedere, quando sembra che si sia toccato il fondo e si possa solo risalire ecco arrivare il colpo di genio , l’assurdo,l’imponderabile, quello che nessuno si può aspettare: alla terza interruzione per problemi tecnici si annuncia che il film è finito.

Fra lo stupore di una parte di pubblico , la liberazione per un'altra accorsa solo per un  concerto che non ci sarà,e forzosamente posta di fronte alla visione di un film difficile e particolare, si assiste al colmo dei colmi: un festival di cinema, o presunto tale, che non termina la proiezione, che mutila un capolavoro  lasciando credere che sia finito.

Giuseppe Santagata